Au programme :  découvrir le vitrail au musée et vivre un moment de partage autour d’un atelier de pratique artistique !

L’atelier de verres collés : à partir d’un modèle choisi, les participants réalisent une création en collant des morceaux de verres colorés pour jouer avec les formes et les matières.

Mardi 13 octobre 2026 – Pour adultes

• 14h/15h : Atelier verres collés
• 15h30 : visite de l’exposition temporaire avec la découverte du parcours permanent en autonomie

Mercredi 21 octobre 2026 – Pour les familles

Présence d’interprètes en langue des signes française/français

• 14h/15h : Atelier verres collés
• 15h30 : visite de l’exposition temporaire avec la découverte du parcours permanent en autonomie

Gratuit sur inscription : 05 49 01 19 65 - museeduvitrail@grandpoitiers.fr

Découvrez la programmation complète du festival Les Accessifs en cliquant ici.

10h-12h & 13h30-17h : Ateliers pour enfants de 3 à 12 ans à notre atelier, livrets jeux et une enquête à résoudre pour une visite ludique du musée.

10h30-11h30 & 13h30-17h : Animations avec l'Effet Marie du côté du musée, pour de jolis "tatouages paillettes" temporaires pour les enfants. 

Venez déguisés !

À travers quelques traits, David Gribouille vous invite à observer les expressions, les particularités et les petits détails qui rendent chaque visage unique.

Lors de cet atelier, découvrez les secrets de la caricature et laissez-vous surprendre par le portrait que vous aurez dessiné.

Le vitrail révèle la lumière, la caricature révèle le caractère !

14h - 15h/ 11€ par participant/ sur réservation au 05 49 01 19 65 / dès 8 ans et adultes

N'hésitez plus, pensez à réserver votre atelier dès maintenant au 05 49 01 19 65.

Atelier Diamantin

De 3 à 8 ans. Les samedis 19 septembre et 17 octobre, à 10h (1h)

Expérience Famille Miroir Décoré

À partir de 6 ans et adulte. Le samedi 17 octobre, à 13h30 (1h)

Atelier découpe de verre

À partir de 9 ans et adulte. Tous les vendredis et le dimanche 18 octobre à 10h (2h)

Exception : pas d'atelier le vendredi 4 septembre

Pour en savoir plus, rendez-vous sur la page Animations et stages - Musée du Vitrail

Pourquoi faut-il venir voir cette œuvre au musée ?

Les créations les plus emblématiques de la techniqueTiffany, apparue en 1890, sont certainement les lampes qui auront marqué la période Art Nouveau.  Véritables objets d’art, leur conception est très codifiée.

Les vitraillistes contemporains reprennent cette idée de luminaire Tiffany et se l’approprient, comme Gaëlle David avec sa lampe Pilly Wiggin # 2. C’est une lampe boule constituée d’une sphère insérée dans une plus grande. L’ensemble est construit selon la technique du Tiffany ajouré où le montage des pièces se fait dans l’équilibre des pleins et des vides. C’est pourquoi ici, des tiges de laiton entourent la pièce pour la solidité de l’ensemble. Cette lampe fait partie d’une série de l’artiste sur le thème des fées, et représente un œuf de fée oublié dans une coque de végétaux.

Avec Pilly Wiggin #2, Gaëlle David revisite le concept de la lampe Tiffany en proposant une œuvre moderne avec un montage très fin qu’il convient de voir de ses propres yeux…

Pourquoi faut-il venir voir cette œuvre au musée ?

Ce genre particulier de vitraux se développe en Suisse aux 16^e et 17^e siècles sous le nom de « vitraux suisses » ou « vitraux de cabinet ». Au 19^e siècle, dans un contexte de renouvellement de l’intérêt pour le vitrail peint, le vitrail Suisse fait son grand retour. Il est alors commun que la bourgeoisie s’offre mutuellement ces vitraux, souvent décorés des armoiries des familles.

Eh oui, le vitrail n’est pas réservé qu’aux églises !

La particularité de ces vitraux réside dans les panneaux peints insérés dans une vitrerie à bornes (en forme de losange). Les scènes peintes représentent les donateurs. Ces scènes sont de véritables tableaux miniatures, où l’on peut admirer la virtuosité et le sens du détail des peintres verriers suisses. La composition est une scène principale au centre, une scénette dans le registre du haut et des inscriptions en allemand germanique dans le registre du bas. 

Le Vitrail Suisse du Musée contient deux panneaux. Le premier représente la signature des bans pour le mariage de Jonnass Schlosser, Conseiller de Lichtensteig et d’Elisabeth Liberherr. Quant au second panneau… vous le découvrirez en venant au Musée !

En 2026, partez à la découverte du Vitrail sous toutes ses formes !

Pourquoi faut-il venir voir cette œuvre au musée ?

Le vitrail cloisonné est une pièce rare et un bel exemple des innovations de la période Art nouveau.  Une technique méconnue, oubliée, et dont il existe aujourd’hui que très peu d’exemples. Au sein du Musée d’Art Moderne de Catalogne à Barcelone est visible une très belle collection de vitraux et objets décoratifs réalisés suivant cette technique attribuée à Federic Vidal i Puig, qu'il aura développée entre 1889 et 1904.  

La technique est complexe. Le vitrail est pris entre deux plaques de verre. Sur la plaque support, recouverte de gomme arabique, des milliers de perles de verre, voire de la poudre de verre, remplissent les espaces délimités par les fils de cuivre, collés à la colle de poisson chauffée. Cette technique reprend le procédé utilisé pour les émaux cloisonnés.

Un véritable travail d’orfèvre !

Cette activité fait partie de la sélection Expériences Famille : des activités ludiques pour toute la famille dans la Vienne.

Réalisation en duo d'un miroir décoré en verres collés.

A partir de 6 ans et adulte.

1h

Tarif 10€ pour un duo enfant / adulte. 

La programmation des animations est sous réserve de modifications.

Sur réservation par téléphone au 05 49 01 19 65.

Venez, découvrir ou redécouvrir, l'exposition Tiffany d'aujourd'hui, au travers les créations actuelles de Pauline Le Goïc, Laure Forêt, Marina Gélineau, Anaëlle Pann, Françoise Théallier & Philippe Riffaud, Gaëlle David, Aline Thibault, Serge Elphège, Salomé Crumière et Isabelle Constant. 

Tiffany d'aujourd'hui 

Le Musée du Vitrail reconduit son exposition temporaire consacrée à la technique Tiffany. Née à la fin du XIXe siècle aux Etats-Unis, cette technique est toujours pratiquée et revisitée dans des créations contemporaines. L'exposition présente plusieurs ateliers et leurs œuvres, à l'étage du musée, sous des formes variées, luminaires, sculptures, vitraux et installations. Elle vise à redonner à cette technique ses lettres de noblesse, en faisant découvrir comment les ateliers d'aujourd'hui se l’approprient

 Du 04 avril au 1er novembre